venerdì 8 maggio 2009


E T E R E F O L L I // compagnia dei giullalli
VENERDì 15 MAGGIO ORE 21:00 // SALA POLIVALENTE DI VERGIATE (VA) // FESTIVAL DEL TICINO // LavoriInCorso2009

creazione collettiva di:
Giacomo Battaglia, Albero Boccardi, Lia Currier, Roberto Lalli, Rosa Lanzaro e Filippo Prina. testi: Giacomo Battaglia e Alberto Boccardi. Regia: Roberto Lalli. Assistente Regia: Giacomo Battaglia.
Musica: Alberto Boccardi.
Video:Enrico Venturini. Coreografie: lia Currier e Giulia Damonte. Costumi: Giulia Damonte.

con: Alberto Boccardi, Lia Currier, Giulia Damonte, Roberto Lalli, Filippo Prina.

> ingresso libero
> posti limitati - si prega di prenotare tel: 338. 4508409 mail: compagniadeigiullalli@gmail.com // anybetterplace@gmail.com
> INFO: www.festivaldelticino.it

Seminar with Kai Bredholt and Mario Barzaghi July/August 2009

CIRCUS AT THE EDGE // Theatre as Barter

22nd July – 7th August 2009
(arrival and departure)

A two week seminar with

Kai Bredholt, actor and musician at Odin Teatret and
Mario Barzaghi, Italian actor, kathakali dancer and clown

- for musicians, singers, dancers, circus artists
and of course actors



The seminar will focus on the process of creating a montage of theatre materials from dance, songs and physical scores with the aim of making a performance which will unfold in a social context. Together with local amateur musicians, farmers, shepherds, horse riders, cows, sheep and horses, the performance ”Circus at the Edge” will be presented seven times. The seminar and performances will take place by the sea at the foot of Bovbjerg Light House on the west coast of Juland, Denmark.

The seminar fee of (Danish kroner) DKK 4.000 includes accommodation during the 15 day seminar.
(Approx. Euro 550 but please check with your local bank for the current exchange rate.)

Deadline for applications: Monday 22nd June 2009

INFO: http://www.odinteatret.dk/workshops_and_events_at_odin/events_at_odin_frameset.htm

giovedì 7 maggio 2009

/ / On line il sito dell'associazione culturale Il Volo di Elio \ \
designed by Camilla Giannelli
www.ilvolodielio.altervista.org

lunedì 4 maggio 2009

C.E.L.C.I.T.
// B u e n o s A i r e s
// C u r s o s y t a l l e r e s i n t e r n a c i o n a l e s

//// Z U M O D R A M Á T I C O / Paco Giménez (Argentina)

Del 10 al 14 de agosto, de lunes a viernes de 15 a 18
Para actores y estudiantes avanzados de actuación
Ultimas vacantes


CONTENIDOS
. Una manera de entender la práctica teatral desde la actuación, la dirección y la dramaturgia en dialéctica consonancia. Pretensión de extraer rico jugo de materiales poco favorables, en vez de recurrir a la "teatroteca", buscando efectivos recursos dramáticos.

PACO GIMENEZ. Actor, director y maestro de teatro, nacido en Cruz del Eje, Córdoba, se dio a conocer en 1974 como un joven teatrista recién egresado de la Universidad, participando en las puestas del grupo La Chispa. Vinculado a la creciente teatralidad cordobesa de los años '70 y a una época de agitación política, dejó la Argentina en 1976 y se estableció en México, tras dirigir varias puestas de La Chispa y de la Comedia Infanto Juvenil. Luego de la nutrida actividad que desarrollara en México durante siete años (continuando la actividad de La Chispa, vinculado al grupo Circo, Maroma y Teatro y como actor de variedades en el bar El Fracaso de Jesusa Rodríguez y Liliana Felipe), regresó a Córdoba en 1983 dando inicio a los talleres de formación e indagación que sentaron base para el Teatro La Cochera.
Desde 1984 hasta su último estreno en 2008, Paco Giménez ha sido motor de La Cochera, centro de una actividad teatral con presencia internacional.
Su labor como formador y como director se extendió en los últimos años a distintas provincias de Argentina, especialmente Buenos Aires, donde dirige desde 1990 el Grupo La Noche en Vela.
Desde hace cinco años es profesor titular por concurso de las cátedras Actuación, Integración y Producción de la Licenciatura en Teatro de la Escuela de Artes de la UNC.
Más información en la sección Cursos de www.celcit.org.ar
Informes e inscripción: Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026. e-mail correo@celcit.org.ar
Horario de atención: Lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21

Las actividades del CELCIT han sido declaradas de Interés Cultural por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires

INFORMACIÓN DE PRENSA Nº 099
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Il Volo di Elio a Fabbrica Europa 2009



// P R A C T I C S > m o b i l i t à i n E u r o p a


>A N N U N C I O S P E C I A L E
I l V o l o d i E l i o a F a b b r i c a E u r o p a 2 0 0 9
Il Gruppo di lavoro de Il Volo di Elio presenterà la propria iniziativa presso
Grand Hotel Villa Medici
Sala Monnalisa - Firenze
Il giorno 16/05/2009 ore 15:30
>I N F O: http://fabbricaeuropa.ffeac.org/schedeCalendario.page?EVENT_ID=1050

La Fondazione Fabbrica Europa e la Fondazione Fitzcarraldo promuovono un incontro che segna una nuova tappa nelle relazioni tra strutture e artisti europei; l’incontro si svolge infatti nell’ambito del progetto triennale“Practics. See mobility see practical”, finanziato dalla Commissione Europea e finalizzato alla realizzazione dei primi quattro CMCP, “Cultural Mobility Contact Points”, con l’obiettivo di facilitare la mobilità di artisti e operatori culturali europei offrendo informazioni e orientamento. L’incontro sarà l’occasione per riunire un qualificato gruppo di artisti e operatori in una discussione sul tema della mobilità, uno dei temi cardine nella programmazione della Commissione Europea. Verranno raccolte informazioni e riflessioni che contribuiranno al lavoro di mappatura della situazione italiana, e al termine dell’incontro verrà redatto un report che sarà presentato durante il seminario di ArtLab a settembre, come base per la discussione e il confronto. Saranno presentati, tra gli altri, i progetti: SPACE - Supporting Performing Arts Circulation in Europe Focus on Art and Science in the performing arts ARTnGO - New Routes to Intercultural Creativity MOVING_movimento nuove prospettive di sviluppo Il Volo di Elio: un ponte fra Italia ed Argentina Project partners The Finnish Theatre Information Centre, FI Het Kunstenloket, BE Stichting Internationale Culturele Activiteiten, NL The Arts Council of Wales, UK Interarts, ES Fondazione Fitzcarraldo, IT Performing Arts Employers Associations League Europe Pearl,BE Association Européenne des Conservatoires/ European League of Institutes of the Arts, NL European Citizen ActionService, BE IETM, BE Con il contributo della Comunità Europea - Programma Educazione e Cultura

// M A R T E D ì 5 M A G G I O
- inaugura Fabbrica Europa 2009 -
X V I e d i z i o n e
// I N F O :
www.ffeac.org

// D i r e z i o n e A r t i s t i c a : M A U R I Z I A S E T T E M B R I,
d a n z a e m u l t i m e d i a
// R O B E R T O B A C C I, t e a t r o
// L O R E N Z O P A L L I N I, m u s i c a



// I n p r o g r a m m a:
> ore 18.30 – 20.00 e dalle ore 23.00 in poi (fino al 23/5),
Stazione Leopolda – ingresso libero
– INSTALLAZIONE

Atti Democratici, CARLOS MOTTA: La Buena Vida / The Good Life

Atti Democratici, JUAN ESTEBAN SANDOVAL: Isola

>> dalle ore 20 (fino al 23/5 dalle h 21),

Stazione Leopolda (Piazzale Esterno)

– ingresso libero – VIDEOINSTALLAZIONE

Opening con live performance: KINKALERI: West _ Video 2003-2009 – prima assoluta

>>> ore 19 (fino al 10/5 h 21.30),

CANGO Cantieri Goldonetta

– ingresso 10 euro (prenotazione obbligatoria) – TEATRO

COMPAGNIA LABORATORIO DI PONTEDERA: Mutando Riposa

>>>> ore 21 (6/5 h 20), Stazione Leopolda – ingresso 20/15 euro – DANZA

COMPAGNIE CATHERINE DIVERRÈS: La maison du sourd – prima nazionale

>>>>> ore 23, Stazione Leopolda – ingresso libero MUSICA

FUENTES: Irikelè



> > > > > > T E A T R O Nell’ambito delle relazioni tra Mediterraneo e America Latina si inscrive la produzione con il Teatro de Los Andes (Bolivia) diretto dal regista argentino César Brie che presenta a Firenze un’Odissea riletta attraverso le problematiche di oggi: Ulisse è il migrante contemporaneo che incontra gli stessi mostri cui vanno incontro coloro che partono in cerca di un destino migliore, come i messicani che attraversano il loro paese per arrivare alla frontiera o i nordafricani che attraversano il mare per approdare, tra mille difficoltà, sulle coste dell’Italia meridionale. “Per affrontare l’Odissea ho seguito l’esempio di Penelope: intrecciato fili diversi. Uno dei fili è stato partire da noi. Quali sono i nostri naufragi, le nostre passioni, i nostri mostri? Dove si nasconde la nostra Itaca? Nel lavoro finale restano tracce del viaggio nell’intimità dei miei attori” (C. Brie) (8, 9/5 ore 20). La sezione teatrale comprende importanti produzioni europee. Tra queste si segnala il pluripremiato spettacolo Sclavi / The song of an emigrant della compagnia Farm in the Cave di Praga. La pièce, per la regia di Viliam Docolomansky, narra la storia, le nostalgie e le difficoltà di un migrante ed è basata sulla ricerca sul campo svolta nei villaggi della Slovacchia dell’Est. Trae spunto dagli antichi canti ruteni e slovacchi, dalle lettere degli emigrati slovacchi e dalla storia di Josef, protagonista del romanzo Hordubal di Karel Capek. La performance - tra teatro fisico, musica e canti - è carica di ritmo febbrile, le melodie dei canti polifonici popolari si incrociano con la cruda azione fisica (19, 20/5 ore 21.30 – prima nazionale). Presenza di rilievo è anche quella di François Kahn, quarant’anni di vita nel teatro, attore e regista francese la cui ricerca teatrale è segnata dall'incontro con il grande maestro del novecento Jerzy Grotowski. A Fabbrica Europa Kahn porta in scena I dormienti, costruito su varie poesie della raccolta Foglie d’Erba di Walt Whitman, in particolare sul poema Sleepers. Il poeta guarda donne e uomini che dormono, si corica accanto a essi e sogna “tutti i sogni degli altri sognatori”. La sua visione avanza in più direzioni: il viaggio di ognuno di essi che in sogno ritornano verso il loro paese e la loro infanzia; il viaggio degli amanti nel buio della notte che “tutti li pervade e li avviluppa”; il viaggio tra vita e morte nell’architettura perfetta del corpo umano (20, 21/5 ore 19 – prima assoluta). Una produzione che vede coinvolte diverse strutture internazionali è Galileo Incatenato, un’opera corale che nasce dall’incontro/scontro tra Vita di Galileo di Bertold Brecht e Prometeo Incatenato di Eschilo. I temi delle opere si rincorrono all’interno di una rigida partitura musicale. Messo in scena da un cast multinazionale (attori del Laboratorio Nove, artisti italiani e croati per il coro, il macedone Marjan Necak per la musica, collaboratori tecnici italiani e croati) ha la regia del croato Branko Brezovec, il più importante esponente della regia teatrale dell'est europeo di area balcanica. La pièce indaga la relazione tra scienza e arte, approfondendo in particolare il rapporto tra la scienza e il sistema di concetti che organizzano le nostre esperienze e le implicazioni che tale rapporto crea sulla creazione di nuove etiche e concetti morali. Prometeo e Galileo proiettano all’infinito, attraverso la loro sofferenza, il nuovo ordine delle cose, ridando all’uomo la dignità dell’imperfezione all’interno di un universo perfetto e, nello stesso tempo, tempio del caos (10-16/5 ore 21.30 – prima europea). Non manca inoltre uno sguardo alle produzioni nazionali. Il nuovo spettacolo di Roberto Bacci, Mutando riposa, è un’opera teatrale da camera per 2 attori (Savino Paparella e Tazio Torrini) e 20 spettatori che vuole dar voce alle esplorazioni sull’origine della coscienza che hanno visto impegnati, durante una serie d’incontri e di viaggi, attori, studiosi di varie discipline e testimoni delle prove. Due uomini si trovano in un giardino distrutto da una tempesta. L’uno, vissuto sempre nella grande casa adiacente, vi entra per la prima volta; l’altro, che ne ha accudito e sorvegliato la natura e la storia come un giardiniere, guida l’altro a visitarlo. Il rapporto tra i due viene scrutato per giungere alla creazione di alcune risonanze emotive e percettive comuni agli attori e agli spettatori nel momento in cui oltrepassano insieme la cornice dello spettacolo (5/5 ore 19, 6-10/5 ore 21.30). La pinacoteca di Eumolpo - primo capitolo è la prima tappa dell’indagine che la Compagnia Verdastro Della Monica sta conducendo sul Satytricon di Petronio Arbitro. Massimo Verdastro ha affidato a cinque autori tra i più significativi del panorama della drammaturgia italiana, Marco Palladini, Lina Prosa, Letizia Russo, Antonio Tarantino e Luca Scarlini, la riscrittura teatrale di cinque episodi del capolavoro della classicità latina. Luca Scarlini, anche coordinatore drammaturgico del progetto, Francesca Della Monica e la danzatrice e coreografa Charlotte Delaporte, hanno coadiuvato il lavoro laboratoriale di Verdastro che ha portato alla realizzazione di questo “primo capitolo” (testo di Antonio Tarantino) ambientato nella pinacoteca dove il giovane Encolpio e il poeta Eumolpo si rifugiano per cercare riparo in vari momenti delle loro vite raminghe (6-8/5 ore 19- prima assoluta). Da circa un paio d’anni Claudio Morganti - artista tra i più geniali della scena contemporanea - sta conducendo studi intorno a Woyzeck di Büchner. Fabbrica Europa ospita Studio n°5 per Woyzeck, il quinto capitolo per la drammaturgia di Rita Frongia, nel quale vengono prese in considerazione due scene: Woyzeck/Capitano (scena della barba) e Woyzeck/Marie (scena degli orecchini), attraverso le quali si cerca di verificare la “question” pantomima (Mejerhold) e “l’affaire” realismo. In una piccola stanza scarsamente illuminata il risultato è una sorta di ballo aritmico di stampo verista con battute (19- 23/5 ore 20 – prima assoluta).

>>>>>>>>>>>>>>> studenti under 18 biglietto singolo - 10 euro (esclusi concerti City Mix)

venerdì 3 aprile 2009

Segnalazione Milano: seminario THE METHOD Trasforma–Azioni - di Renzo Casali - Comuna baires




"THE METHOD": Trasforma-Azioni
"Il livellamento spirituale verso il nulla ha prodotto ottimi risultati di resa"

  • La Improvvisa – Azione
  • INCONTRO TRA ANTAGONISTA E PROTAGONISTA
  • GLI STRUMENTI DELLA CONOSCENZA DELL'ALTRO
  • IL CORPO CHE scrive NELLO SPAZIO.
  • LA POETICA DEL non detto.
  • LA RICHIESTA DEL PROTAGONISTA.
  • L'ATTIVITÀ DELL'ANTAGONISTA.
  • I RAPPORTI: SOCIALE – EMOTIVO – ETICO – ETICO FILOSOFICO.
  • LA lettura DEL COMPORTAMENTO
THE METHOD di Renzo Casali racchiude gli insegnamenti dei Maestri: Konstanti Stanislavskji, Lee Strasberg, William Layton, Antonio Llopis e la esperienza di 50 anni di teatro.

Quando: APRILE 2009.
Giovedì 9 - ore 19.00 – 23-00
Venerdì 10 -ore 18.00 – 22.00

Sabato 11 ore 18.00 – 23.00
Chi:
Trainer - Renzo Casali
Rivolto a: Attori, Registi, Scrittori, tutti . Numero Chiuso
Costi
: participazione
attiva 250 euro osservatore 200 euro

Iscrizioni e Info: Comuna Baires Via Parenzo, 7 -20143 -Milano (I) Tel/fax 00390289121317 Cell. 3355243176 - Fax: 0039 0289121317 Myrna Gil ufficio stampa cel 3355243176

Segnalazione Cordoba - Argentina: seminario aperto Raùl Iaiza

La Conferencia se dictará el lunes 20 de abril a las 20 hs. en San Jerónimo 66 1ª piso

Seminario co-organizado entre Revista de Artes Escénicas
el Apuntador y Seminario de Teatro “Jolie Libois”

Apoya: Escuela de Teatro de la U.N.C.
Coordinadora del Arte Teatral Independiente de Córdoba

Regula contra Regulam
Seminario de Relaciones entre el entrenamiento y el trabajo creativo del actor.

Profesor Raúl A. Iaiza*

Fundamentos
El trabajo se basa sobre las líneas de transmisión del saber en el entrenamiento físico y vocal del actor, desde las investigaciones del Teatro Laboratorium hasta el desarrollo de los principios de la Antropología Teatral en el Odin Teatret.

Objetivos Generales
Desarrollar relaciones entre el training y la dramaturgia del actor; activar estrategias prácticas para resolver problemas del training del actor, en ámbito plástico, rítmico, acrobático, perceptivo, en el tratamiento de la voz y el canto.

Modalidad
El trabajo es práctico, a través de ejercitaciones a nivel individual y colectivo. Se procederá paralelamente en el montaje de estructuras como analogía training-trabajo escénico, incluyendo en el ámbito del training la capacidad de componer y memorizar físicamente y espacialmente.

Contenidos
Plástica en segmentación, plástica dinámica, secuencias de conformación-oposición, pre-acrobática y calentamiento especifico, acrobática a tierra y dinámica, acrobática en relación, ejercicios de gramática acrobática -alzamientos, descensos, giros y saltos-, asistencia-porteur, rítmica corpórea por niveles de orquestación del cuerpo, composición en el espacio y coreografía, onomatopeyas rítmicas, entrenamiento con objetos, canto y canto coral, armonización 'a tenores' y técnicas tradicionales, canto en relación al movimiento, elementos de prosodia aplicada a la palabra.

Duración
Dos días, con jornadas de 8 horas diarias.

Cami: segnaliamo questo seminario curato da un regista in ponte tra due continenti.

lunedì 30 marzo 2009


FRANK Z


TEATRO CONTATTO 08/09 disordineXXVII stagione Teatro Contatto per ScenAperta

4 aprile 2009, ore 22 Udine, Teatro S.Giorgio

cortocircuiti - performance, dj set & bar FRANK Z assolo di danzaispirato alla personalità, alla musica e al genio di Frank Zappacoreografia e performance Lotte Rudhart

“Anche se dietro alla Z del titolo c'è il nome di uno dei più eccezionali musicisti del rock di tutti i tempi, il grande Frank Zappa, questo assolo della giovane danzatrice berlinese Lotte Rudhart è un omaggio per nulla reverenziale, invece molto fresco e informale, quasi "a tu per tu" sull'onda di un'emozione fortissima.”
HULA DOLL


TEATRO CONTATTO 08/09 disordineXXVII stagione Teatro Contatto per ScenAperta

3 aprile 2009, ore 21Udine, Teatro Palamostre

HULA DOLL da un'idea di Nicola Danesi de Luca e Iacopo Fulgicon Stefano Cenci, Iacopo Fulgi, Enzo Palazzoniuna produzione Tony Clifton Circus

“Due clowns acidi, un musicista e un mucchio di oggetti si abbandonano alle loro fantasie ludiche non meno che al loro istinto nero. Un disordinato mosaico di libertà e frustrazione, risate viscerali e pugni allo stomaco, poesia tramutata in sangue e stupidità estremizzata fino a divenire pensiero.”

martedì 24 marzo 2009

Segnalazione Milano: WaitressLab


WaitressLab
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venerdì 27 marzo

ore 20.30

Tanto è gratis
di e con S.Carissimo, P.Pizzingrilli, K.Freschi
L.Giangualano, R.Savio

ore 21.30

Tete à tete

di e con S.Carissimo, P.Pizzingrilli


Cantina Picaflor
via Orombelli 18 - Milano 02 70638310
ingresso libero


INFO: www.waitresslab.it

Segnalazione Milano: Teatro cinque - Together we fall

Together we fall
drammaturgia e regia di Alessandro Del Bianco
con Valeria Impedovo e Caterina Teoldi
voce registrata Irina Galli
produzione TeatroCinque

"Personaggi che si offrono e vendono se stessi nel tentativo ossessivo di trovare la propria identità attraverso l’estremo, quando questa non è “normale” o normalizzabile.
Corpi fisici che si incontrano e si scontrano, corpi sensibili che si dilaniano e si svelano nella propria onesta fragilità. Crollano. Si svuotano e si spogliano attraversano l’eccesso, il divieto, l’insensato per ri-trovarsi nudi, se stessi rinnovati e nuovi."
Teatro Cinque

il biglietto d'ingresso comprende anche una consumazione

Orario spettacoli:
ma-me-ve-sa-do: ore 21.00
giovedì: ore 19.30
lunedì: riposo

Biglietti:
Intero € 8,00
Ridotto under 26 e over 60 € 6,00
Ridotto studenti di teatro € 5,00
Tessera associativa annuale € 1,00

PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA

tram 29, 30, 3, 15 - bus 90, 91, 59
MM2 (Porta Genova)
.................................................................................
Teatro Cinque
via Ascanio Sforza 37
20136 Milano
02 58114535

martedì 3 marzo 2009

Segnalazione: INCONTRI CON CESAR BRIE

>>>>>>>>>>>3 marzo 2009 ore 17.00<<<<<<<<<<
Teatro delle Passioni, Modena: IL TEATRO COME PRETESTO
Ulisse era un migrante: incontro con César Brie


Mina: Emilia Romagna Teatro Fondazione e la Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Modena e Reggio Emilia propongono una serie di incontri di discussione e confronto per approfondire le tematiche teatrali e culturali che caratterizzano la scena italiana.
INFO: http://www.emiliaromagnateatro.com/

>>>>>>>>>7 marzo 2009 ore 12.00<<<<<<<<<
Nuovo Foyer del Teatro Toniolo, Mestre
Ingresso gratuito

Mina: Giovani a Teatro offre la grande possibilità ai possessori della Gat Card 08/09 di conoscere da vicino il Teatro di Cesar Brie. Un mix di spettacoli, incontri e laboratori ad accessibilità gratuita che si svolgeranno a Venezia e dintorni, da marzo a maggio 2009.
INFO: http://www.esperienze-giovaniateatro.it/progetti/odissea

Segnalazione: LA BIENNALE TEATRO 2009 - VENEZIA

PARTE MEDITERRANEO-LA BIENNALE TEATRO 2009 DI VENEZIA


Mediterraneo
“Il 40° Festival Internazionale del Teatro è in programma dal 20 febbraio all’8 marzo 2009. Il Festival ha avuto come preludio il Laboratorio Internazionale del Teatro, un grande cantiere di formazione e specializzazione svoltosi nell'ottobre-novembre 2008. Il tema artistico unico di entrambe le manifestazioni è il Mediterraneo”

INFO: http://www.labiennale.org/it/teatro/

Segnalazione: "Mare mio"

testo e regia Antonino Varvarà
con
Sara Bettella, Daniel De Rossi, Dino Polito, Antonella Tranquilli, e con Francesca D’Este
scene e luci
Giovanni Milanese
costumi
Demis Marin
produzione
Questa Nave – Teatro Aurora, La Biennale di Venezia, in collaborazione con Comune di Venezia – Assessorato alla Produzione Culturale

“Al mare, da bambino, andavo come a una festa.
Eppure ne avevo paura.
In quel mare, da adolescente, stavo annegando.
Davanti a quel mare dichiarai il mio primo amore”

Teatro Aurora (Marghera)
venerdì 6, sabato 7 marzo ore 20.30
domenica 8 marzo ore 16.00

Segnalazione: "Argelino servidor de dos amos"

Argelino servidor de dos amos: prima italiana

spettacolo in lingua spagnola e araba con sopratitoli in italiano

da Arlecchino servitore di due padroni di Carlo Goldoni
drammaturgia Alberto San Juan
adattamento Andrés Lima, Alberto San Juan
regia Andrés Lima
con Elisabet Gelabert, Javier Gutiérrez, Alberto Jiménez, Virginia Nölting, Daniel Moreno, Nerea Moreno, Pepa Zaragoza
scene e costumi Beatriz San Juan
luci Dominique Borrini
montaggio musicale Guillermo Bautista
produzione Animalario, Teatro de La Abadìa

“Trasportata dal XVIII al XXI secolo, la vicenda del campagnolo che arriva in città e si ingegna a sbarcare il lunario offrendosi servitore a due padroni si trasforma in quella dell’immigrato magrebino che sbarca fortunosamente in Europa - di cui è ricca la nostra triste cronaca - e deve affrontare la realtà crudele del clandestino, privato dei documenti, vittima di ogni sopruso e dello sfruttamento dell’uomo sull’uomo in una lotta senza esclusione di colpi per la sopravvivenza.”

INFO: http://www.labiennale.org/it/teatro

Segnalazione: "WINTER GARDENS"

WINTER GARDENS:
>>>>>>prima assoluta

Regia, testo Nikita Milivojević
Musiche Dimitris Kamarotos
Coreografia Amalia Bennet
Con Danijela Ugrenović, Jelena Angelovski, Miljan Prljeta, Mariana Arandjelović, Vladimir Aleksić, Predrag Damjanović
Video artista Predrag Milošević
Produzione Belgrade International Theatre Festival, spielzeit’europa, Berliner Festspiele, La Biennale di Venezia nell’ambito del progetto EuropeanNetworkofPerformingArts
Con il supporto Programma Cultura dell’Unione Europea

Winter Gardens, nelle parole del regista Nikita Milivojevic, è dedicato alla generazione perduta degli anni Novanta. Quando ne parla per la prima volta in un caffè di Belgrado con Maja Pelevic, capofila della nuova drammaturgia serba e coautrice del testo, Milivojevic espone l’idea di mettere due generazioni a confronto: la sua, quella che nasce in Yugoslavia e vede il suo Paese come un posto dove “voler” vivere; l’altra, quella di Maja, che vede la Serbia come un Paese da cui fuggire. Sono gli anni della guerra, quando più di 700.000 giovani abbandonano il Paese e la Serbia diventa nell’immaginario di tutti il Paese di Karadzic e Mladic.”

INFO: http://www.labiennale.org/it/teatro
http://www.bitef.rs/

lunedì 2 febbraio 2009

La Cosa 1 - Teatro Sotterraneo

La Cosa 1

Dati tecnico artistici:

creazione collettiva: Teatro Sotterraneo
in scena: Iacopo Braca, Sara Bonaventura, Matteo Ceccarelli, Claudio Cirri
elaborazione drammaturgica: Daniele Villa
disegno luci: Roberto Cafaggini
costumi: Lydia Sonderegger
produzione: Teatro Sotterraneo/Fies Factory One
co-produzione: Centrale FIES, festival Armunia Costa degli Etruschi, Fondazione Pontedera Teatro - 4 Cantieri per Fabbrica Europa, festival es.terni 2008 – progetto Dimora Fragile.
promozione: Elena Lamberti

"Lo spazio così com’è, privo di accessori. Uno svuotamento.
Un atletismo che si espande e si ritrae, investe i luoghi. Un’invasione.
Montaggio di minimi comuni denominatori delle biografie di ognuno. Il trailer di una vita. Si accendono le luci. La folla si compatta. Ha inizio il movimento, qualsiasi movimento, tutto purché qualcuno faccia qualcosa – una messa alla prova continua di muscoli e nervi, un corpo precario che dà tutto anche quando non ne ha più, inscena il fare per fare, fare2, fare3, lo strafare, lo stroppiare, una presentazione d’iperattività che va dalla culla all’apocalisse. Per voi.
La Cosa 1 è l’evento, ma è anche il momento subito dopo, quando ci si ferma, stanchi, saturi: La Cosa 1 invece continua, ripete, insiste, riparte a muoversi, correre, fare: la fine sostituita dal sequel: si vive una volta sola."

Teatro Sotterraneo

Cami: produzione colettiva, tempi comici, 4 corridori, 3 innamorati, 1 pupazzo muto. Un lavoro che si propone d'indagare sulla serialità ,ma che è più interessato all'ingranaggio che al tema, ottenuto da un processo di lavoro che si interroga sulla differenza che c'è tra presentare e rappresentare. Il Teatro Sotterraneo sceglie di presentare, ed infatti esso non racconta ma mostra episodi e meccanismi sospesi all'interno di un moto in corsa. Un unico racconto scollato che acquista senso nei suoi non-detti.

Fotografie La Cosa 1 _ primo studio
(Armunia/Inequilibrio Esploso - 19 aprile 2008, Castiglioncello)
Foto di Alessandro Corio

Pupazzi, Rose & vi(n)coli gai


Teatro Ulixe presenta:
Pupazzi, Rose & vi(n)coli gai
ingresso gratuito

Dati tecnico artistici:
Testo: Renzo Casali
Regia: Piero di Donato
con: Manuela Bianchi, Stefano Messina, Giovanna Occhino, Antonio Braga.

Dove: "Al 22"- via Soperga 22.
Quando: Domenica 1 Febbraio, ore 20:30

Cami: Una cantina "al 22", all'interno di un pub, in un fondo dismesso. Quattro personaggi, una coppia, un ricordo. Innocenza, dolore e 4 poesie. Un rapporto con un conflitto sfiorato, ma non affondato, tra due personaggi che si guardano ma non si toccano.

INFO: ulixe@hotmail.com